France
En 1963, William et Margareth Young quittent l'Ecosse pour l'Australie. Ils s'installent à Burwood, banlieue de Sydney avec huit de leurs neuf enfants. C'est à la Ashfield Boys High Scool que Malcolm John, né le 6 janvier 1953 et Angus Mac Kinnon, né le 31 mars 1955 étudient.
Malcolm quitte l'école dès ses quinze ans et commence à enchaîner des petits boulots. Le soir, enfermé dans sa chambre, il gratte ses premiers accords sur une Gretsch Jet Firebird'63.
Dans les années 1960, George connaît le succès avec les Easybeats. Grâce à la réputation de son frère Georges, Malcolm est sollicité ici et là par divers groupes. En 1971, the New-Castle's Velvet Underground l'engage comme guitariste. Un an plus tard, il quitte le Velvet. Georges, souhaitant aider ses frères, les invite aux sessions d'enregistrement de son nouvel album Tales Of Old Granddaddy. Dans l'euphorie du moment, ils réussirent à placer quelques interventions guitaristes. C'est ainsi que Malcolm décide de créer son propre groupe. En décembre 1973, Malcolm crée son propre groupe : AC/DC
Le nom « AC/DC » vient d'une suggestion de Margaret Young, la s½ur d'Angus et de Malcolm, qui a vu ce sigle au dos d'une machine à coudre de marque Singer. AC/DC est le sigle pour alternating current/direct current, soit, en français, « courant alternatif/courant continu ». Une autre idée de Margaret Young est l'utilisation de l'uniforme de collégien comme costume de scène, bien que celui-ci ait déjà été utilisé précédemment par un autre groupe, The Kinks, juste pour la pochette de leur album Schoolboys in disgrace. Selon certaines sources, Angus travaillait déjà à cette époque, certaines rumeurs disaient alors qu'il ne prenait pas le temps d'enlever son costume d'écolier pour aller répéter, c'est ce qui aurait donné l'idée du costume. Cet uniforme est devenu partie intégrante de l'image du groupe.
Fin 73 : La composition du groupe est de : Dave Evans, au chant, Larry Van Kriedt, un bassiste hollandais et Colin Burgess, et son petit frère Angus, recruté provisoirement.
Angus ne tarde pas à quitter l'école et se fait embaucher comme maquettiste pour le magazine porno Ribald. Il décide de former à son tour, avec des copains d'école, le groupe Tantrum. C'est au même moment que Malcolm décide de l'engager définitivement. C'est le 31 décembre 73, au Shakers Club de Sydney qu'AC/DC donne son premier concert (reprise des Stones, Chuck Berry, Beatles + quelques compos. Perso).
Avril 74 : C'est le ménage, la formation devient : Malcolm Young, Angus Young, Dave Evans, Rob Bailey, Peter Clack. Ils entrent en studio pour enregistrer Can I sit next to you girl et Rockin' in the Parlour.
Août 74 : AC/DC décroche la première partie de Lou Reed. Lors d'un concert a Adélaïde, un certain Bon Scott qui travaillait alors comme chauffeur et dans la salle, va proposer ses services au groupe. Ces derniers cherchaient déjà à remplacer leur chanteur. Il le convie pour une audition. Bon met rapidement tout le monde d'accord. Il intègre le groupe en septembre 74.
Novembre 74 : Le groupe enregistre son premier album High Voltage dans les Studios Albert de Sydney produit par Harry Vanda ancien membre des Easybeats et George Young. Le batteur de studio Tony Cerruti remplace provisoirement Peter Clark et Georges se partagent les parties de basses avec Rob Bailey.
Formation: Malcolm Young, Angus Young, Bon Scott, Rob Bailey, George Young, Tony Cerruti.
Décembre 74 : La sortie d'un single et la tournée des clubs qui s'ensuit amènent à se rencontrer AC/DC et Michael Browning qui devient le manager du groupe. Le groupe emménage à Lansdowne Road à Melbourne où habite leur nouveau manager, le puissant Michael Browning.
Janvier 74 : Rob Bailey et Peter Clark sont définitivement virés. Phil Rudd de son vrai nom Phil Witschke Rudzevecuis, né à Surrey Hills, Melbourne, le 19 mai 1954, est engagé par le biais de Trevor Young des Coloured Balls.
Janvier 75 : Le groupe joue en quatuor, c'est alors que le 25 janvier, George Young les rejoint pour les dépanner pour le concert du Sunbury Festival où la tête d'affiche n'est autre que Deep Purple. Une Mésentente avec le groupe déclenche une bagarre devant 20 000 spectateurs.
Février 75 : High Voltage, le single et une reprise de Baby please don't go de Muddy Watters sortent dans les bacs le 17. La sortie de ce disque amène le groupe a une tournée dans tout le pays.
Le groupe auditionne le bassiste Mark Evans est engagé.
Formation: Malcolm Young, Angus Young, Bon Scott, Mark Evans, Phil Rudd.
Septembre 75 : Sortie de l'album TNT qui atteint rapidement les 100 000 exemplaires. Incluant entre autres les explosifs It's a long way, Live wire, TNT ainsi que des blues aussi lents que puissamment magnétiques comme l'inoubliable The Jack, chanson préférée du groupe comme du public dans les spectacles. Bon Scott joue dans cette dernière chanson du contresens où ce qui semble être une partie de poker n'est autre qu'un récit au sujet d'une maladie vénérienne a laquelle Bon et ses complices avaient étés confrontés à de nombreuses reprises. (The Jack en argots signifie la vérole). Il se vend à plus de 150 000 exemplaires en Australie (score énorme là bas) où le groupe est reconnu dans tous le pays comme le plus grand groupe de hard rock d'Australie et du monde. Les titres du groupe sont passés en boucle à la radio et à la télévision Australienne. Le succès s'attache au groupe et ne le quittera plus.
Juin 77 : Mark Evans quitte le groupe et est remplacé par Cliff Williams.
Aujourd'hui le groupe ACDC est composé de Malcolm Young a la Guitare rythmique, Angus Young a la Guitare solo, Brian Johnson au chant, Cliff Williams a la basse et de Phil Rudd a la batterie
Le groupe a vendu environ 200 millions d'albums à travers le monde durant ses 35 ans d'existence
Leurs deux succès majeurs resteront Highway to Hell pour la période Bon Scott et Back in Black sous Brian Johnson. Le nouvel album Black Ice est sorti le 20 octobre 2008 en France et a débuté en se classant 1er des ventes dans 29 pays, notamment les États-Unis, le Canada, la France, l'Allemagne et le Royaume-Uni. L'album s'est déja vendu a plus de 5 millions d'exemplaire.
Né le 31 mars 1955. Certaines fausses biographies repousseront sa date de naissance de quelques années pour insister sur le coté adolescent ou collégien du jeune prodige de la guitare.
Son initiation à la musique est une histoire de famille. Margaret, sa s½ur, l'amène un soir au concert de Louis Armstrong alors qu'il n'a pas encore 8 ans. Elle lui fait aussi découvrir le son brut des pionniers du Rock – Chuck Berry, Little Richard , c'est une révélation
Avec son frère Georges, leader des Easybeats, Angus comprend que le rock'n'roll peut non seulement servir d'exutoire à ses frustrations, mais lui permettre peut-être d'échapper à l'avenir tout tracé de la classe ouvrière australienne : l'usine.
N'attendant rien de l'école traditionnelle qu'il juge trop militaire, il se réfugie dans l'art et la lecture. Dans une bibliothèque de Sidney, il passe des journées à parcourir les articles que le magazine américain Down beat consacre aux grands noms du blues, et en particulier à Muddy Waters. A peine sorti de l'école, il se précipite pour jouer de la guitare et répéter avec différents groupes sans prendre le temps d'enlever son costume d'écolier : on connaît la suite.
Agé de 16 ans, il assiste admiratif à la tournée que fait son grand frère Malcolm, alors âgé de 18 ans, avec le Velvet Underground. Malcolm quitte le Velvet en 1973 pour créer son propre groupe avec son petit frère : AC/DC est né. La première apparition en public a lieu le 31 décembre 1973 au Chequers, une boite de Sidney.
Le premier strip-tease d'Angus a lieu en 1975 peu de temps après l'arrivée du groupe à Melbourne où il est adopté par la communauté gay. Souvent à l'affiche du Hard Rock Café, Angus accepte un soir de participer avec ironie à une séance de strip-tease carnavalesque, en uniforme d'écolier, au coté « de femmes bisexuelles qui brandissaient des godemichés à bout de bras » se souvient Malcolm. Le strip-tease d'Angus deviendra par la suite un moment charnière du show permettant à chacun de souffler et à Angus de ne pas étouffer sous son costume.
Son attitude et son uniforme d'écolier lui ont conféré un statut particulier auprès des fans: Angus est connu pour son jeu de scène déchainé. Il capte l'attention de l'audience par de grands bonds, ou par des courses le long de la scène, tout en jouant de la guitare. Il a parfois joué monté sur les épaules de Bon Scott. L'idée de la ronde qu'il effectue allongé sur le sol en tournant sur lui même à l'aide des jambes lui est venu un jour ou il s'est cogné le nez et qu'il roula par terre de douleur ; le public en redemandait, ... C'est devenu une marque de fabrique sur scène. Lors des débuts du groupe, il portait parfois un vieux cartable d'écolier sur le dos pour rajouter un peu de réalisme à son costume. Il lui est arrivé aussi, lors de lives, de jouer torse-nu avec uniquement son short d'écolier.
Après la sortie de Let there be Rock au printemps 77, la carrière d'AC/DC prend un nouvel essor. L'album réunit pour la première fois toute les qualités que suppose l'ambition des frères Young. Les solos d'Angus, soutenu par la rythmique imposante de Malcolm, raconte au sein des chansons leur propre histoire. Cela est particulièrement visible dans la chanson "Let there be Rock" où chaque refrain est soutenu par une relecture sauvage et originale des standards du Rock. Dans Whole lotta Rosie, les guitares d'Angus et de Malcolm se répandent et se répondent dans une violence sonore, jouissive et cohérente jamais atteinte auparavant.
Cette énergie sera au c½ur des deux albums suivants : Powerage et Highway to Hell. Avec l'album Back in Black teinté d'une atmosphère d'urgence et de tristesse, le style d'Angus évolue et devient plus mélodique encore sans que cela ne nuise à l'énergie de l'ensemble, bien au contraire. Le sommet est atteint, Back in Black est le deuxième album le plus vendu de l'histoire aux États-unis, un succès mondial qui se répète rééditions après rééditions.
Angus n'est plus seulement l'identité visuelle du groupe, il devient une icône du Rock. Alors que les pochettes des années 70 et 80 le représentaient comme un pantin ou un diablotin électrique, les pochettes des deux derniers albums le représentent géant et statufié tel un Micromégas de la planète Rock. Angus semble prendre cela avec ironie et philosophie, et laisse les honneurs à son costume de collégien, affirmant qu'il n'est pas le même avec et sans.
Dans les trois derniers albums, le style d'Angus fait toujours des étincelles. On retiendra particulièrement la géniale introduction de Thunderstruck sur The razor edge ; l'affolant jeu de réponses et d'arpèges dans The Furor sur Ballbreaker, et l'incroyable résumé de ses différents styles que constitue l'ensemble de l'album Stiff upper Lip.
Il est marié avec Ellen Young, une Hollandaise et vit en Hollande quand il n'est pas en tournée.
Il a composé les chansons du groupe AC/DC avec son frère, Malcolm Young
Son initiation à la musique est une histoire de famille. Margaret, sa s½ur, l'amène un soir au concert de Louis Armstrong alors qu'il n'a pas encore 8 ans. Elle lui fait aussi découvrir le son brut des pionniers du Rock – Chuck Berry, Little Richard , c'est une révélation
Avec son frère Georges, leader des Easybeats, Angus comprend que le rock'n'roll peut non seulement servir d'exutoire à ses frustrations, mais lui permettre peut-être d'échapper à l'avenir tout tracé de la classe ouvrière australienne : l'usine.
N'attendant rien de l'école traditionnelle qu'il juge trop militaire, il se réfugie dans l'art et la lecture. Dans une bibliothèque de Sidney, il passe des journées à parcourir les articles que le magazine américain Down beat consacre aux grands noms du blues, et en particulier à Muddy Waters. A peine sorti de l'école, il se précipite pour jouer de la guitare et répéter avec différents groupes sans prendre le temps d'enlever son costume d'écolier : on connaît la suite.
Agé de 16 ans, il assiste admiratif à la tournée que fait son grand frère Malcolm, alors âgé de 18 ans, avec le Velvet Underground. Malcolm quitte le Velvet en 1973 pour créer son propre groupe avec son petit frère : AC/DC est né. La première apparition en public a lieu le 31 décembre 1973 au Chequers, une boite de Sidney.
Le premier strip-tease d'Angus a lieu en 1975 peu de temps après l'arrivée du groupe à Melbourne où il est adopté par la communauté gay. Souvent à l'affiche du Hard Rock Café, Angus accepte un soir de participer avec ironie à une séance de strip-tease carnavalesque, en uniforme d'écolier, au coté « de femmes bisexuelles qui brandissaient des godemichés à bout de bras » se souvient Malcolm. Le strip-tease d'Angus deviendra par la suite un moment charnière du show permettant à chacun de souffler et à Angus de ne pas étouffer sous son costume.
Son attitude et son uniforme d'écolier lui ont conféré un statut particulier auprès des fans: Angus est connu pour son jeu de scène déchainé. Il capte l'attention de l'audience par de grands bonds, ou par des courses le long de la scène, tout en jouant de la guitare. Il a parfois joué monté sur les épaules de Bon Scott. L'idée de la ronde qu'il effectue allongé sur le sol en tournant sur lui même à l'aide des jambes lui est venu un jour ou il s'est cogné le nez et qu'il roula par terre de douleur ; le public en redemandait, ... C'est devenu une marque de fabrique sur scène. Lors des débuts du groupe, il portait parfois un vieux cartable d'écolier sur le dos pour rajouter un peu de réalisme à son costume. Il lui est arrivé aussi, lors de lives, de jouer torse-nu avec uniquement son short d'écolier.
Après la sortie de Let there be Rock au printemps 77, la carrière d'AC/DC prend un nouvel essor. L'album réunit pour la première fois toute les qualités que suppose l'ambition des frères Young. Les solos d'Angus, soutenu par la rythmique imposante de Malcolm, raconte au sein des chansons leur propre histoire. Cela est particulièrement visible dans la chanson "Let there be Rock" où chaque refrain est soutenu par une relecture sauvage et originale des standards du Rock. Dans Whole lotta Rosie, les guitares d'Angus et de Malcolm se répandent et se répondent dans une violence sonore, jouissive et cohérente jamais atteinte auparavant.
Cette énergie sera au c½ur des deux albums suivants : Powerage et Highway to Hell. Avec l'album Back in Black teinté d'une atmosphère d'urgence et de tristesse, le style d'Angus évolue et devient plus mélodique encore sans que cela ne nuise à l'énergie de l'ensemble, bien au contraire. Le sommet est atteint, Back in Black est le deuxième album le plus vendu de l'histoire aux États-unis, un succès mondial qui se répète rééditions après rééditions.
Angus n'est plus seulement l'identité visuelle du groupe, il devient une icône du Rock. Alors que les pochettes des années 70 et 80 le représentaient comme un pantin ou un diablotin électrique, les pochettes des deux derniers albums le représentent géant et statufié tel un Micromégas de la planète Rock. Angus semble prendre cela avec ironie et philosophie, et laisse les honneurs à son costume de collégien, affirmant qu'il n'est pas le même avec et sans.
Dans les trois derniers albums, le style d'Angus fait toujours des étincelles. On retiendra particulièrement la géniale introduction de Thunderstruck sur The razor edge ; l'affolant jeu de réponses et d'arpèges dans The Furor sur Ballbreaker, et l'incroyable résumé de ses différents styles que constitue l'ensemble de l'album Stiff upper Lip.
Il est marié avec Ellen Young, une Hollandaise et vit en Hollande quand il n'est pas en tournée.
Il a composé les chansons du groupe AC/DC avec son frère, Malcolm Young
La seule guitare qu'Angus ait toujours utilisée est une Gibson SG. Il a utilisé une SG Standard, une SG spéciale, une reproduction de 1961. Sa première SG fut une 1968 qu'il a toujours gardée jusqu'à aujourd'hui. De nos jours, Angus reste un fervent supporter de la 1961 et il le déclare!
Sur l'album “Ballbreaker”, Angus utilise trois guitares différentes. En général, il a utilisé une 1964 SG à cordes Ernie Ball 10-46. Angus aime cette guitare pour son manche fin. Pour les solos, il a utilisé une 1968 à cordes Ernie Ball super slinkies 9-46, et sa SG originale de 1968 pour les cordes à tirants lourds sur certains titres.
Pour « Plectra », Angus utilise une Fender extra-heavy (110 mm) et comme AC/DC a adopté Ernie Ball, des médiators spéciaux furent commandés à Andrea Manufacturing. Ces médiators sont celluloïds extra heavy 1.21 mm, couleur imprégnée d'une couche dorée. Angus a le logo AC/DC sur une face, et son propre portrait du diable corné sur l'autre.
Pour le Ballbreaker Tour, Angus a emmené quatre guitares mais n'a, en fait, principalement utilisé qu'une seule. Les autres étant réservées pour les sound-checks. Ainsi, si vous aviez vu Angus sur le Ballbreaker Tour, vous auriez remarqué qu'il a principalement utilisé une SG rouge. C'est la 1964 Les Paul/SG. Sinon, la SG noire était celle de 1961 Les Paul/SG. Angus a toujours eu cette guitare dans sa panoplie de SG. Selon les estimations il en possèderait 17 modèles différents.
Lors de la jam session avec les Rolling Stones, Angus a utilisé une Gibson ES-335.
La maison Gibson, grâce à la popularité que Angus a acquise, a commercialisé la Gibson SG Signature Angus Young. En réalité, Angus ne joue jamais sur ce modèle.
Par ailleurs, il utilise des amplis Marshall depuis toujours, sauf à ses débuts où il utilisait quelques fois des amplificateurs de marque Orange. L'ampli principal d'Angus est une ancienne JTM 45. Il l'utilise en studio et en live. En live.
Sur l'album “Ballbreaker”, Angus utilise trois guitares différentes. En général, il a utilisé une 1964 SG à cordes Ernie Ball 10-46. Angus aime cette guitare pour son manche fin. Pour les solos, il a utilisé une 1968 à cordes Ernie Ball super slinkies 9-46, et sa SG originale de 1968 pour les cordes à tirants lourds sur certains titres.
Pour « Plectra », Angus utilise une Fender extra-heavy (110 mm) et comme AC/DC a adopté Ernie Ball, des médiators spéciaux furent commandés à Andrea Manufacturing. Ces médiators sont celluloïds extra heavy 1.21 mm, couleur imprégnée d'une couche dorée. Angus a le logo AC/DC sur une face, et son propre portrait du diable corné sur l'autre.
Pour le Ballbreaker Tour, Angus a emmené quatre guitares mais n'a, en fait, principalement utilisé qu'une seule. Les autres étant réservées pour les sound-checks. Ainsi, si vous aviez vu Angus sur le Ballbreaker Tour, vous auriez remarqué qu'il a principalement utilisé une SG rouge. C'est la 1964 Les Paul/SG. Sinon, la SG noire était celle de 1961 Les Paul/SG. Angus a toujours eu cette guitare dans sa panoplie de SG. Selon les estimations il en possèderait 17 modèles différents.
Lors de la jam session avec les Rolling Stones, Angus a utilisé une Gibson ES-335.
La maison Gibson, grâce à la popularité que Angus a acquise, a commercialisé la Gibson SG Signature Angus Young. En réalité, Angus ne joue jamais sur ce modèle.
Par ailleurs, il utilise des amplis Marshall depuis toujours, sauf à ses débuts où il utilisait quelques fois des amplificateurs de marque Orange. L'ampli principal d'Angus est une ancienne JTM 45. Il l'utilise en studio et en live. En live.
Né le 6 janvier 1953 à Glasgow en Écosse.
1968, en Australie, rien ne change et l'océan est bien trop grand pour recevoir la moindre effluve de révolte. Malcolm, âgé de 15 ans, quitte l'école et sa réputation de bagarreur pour entrer à l'usine.
Il est technicien de maintenance pour machines à coudre dans une fabrique de soutiens-gorge. Les journées sont longues, mais les soirées sont belles lorsqu'elles se passent en répétitions avec différents groupes locaux. Il admire son frère Georges qui lui a donné le goût de la guitare.
1971, ayant rejoint le groupe Velvet Underground, Malcolm peut enfin quitter l'usine pour se consacrer à la musique. Mais cela ne lui suffit pas : il lui faut son propre groupe. Il décide de quitter le Velvet avec une idée très précise de ce qu'il ne veut pas : ni rock progressif, ni post-production ; aucune concession aux modes du moment et surtout aucune envie de retourner à l'usine...
Les principes sont donnés, mais il manque encore un groupe, il manque encore un nom. Malcolm pense d'abord à une formule batterie, basse, piano, guitare, où il serait seul guitariste, avant de remarquer le jeu de plus en plus affirmé de son jeune frère, Angus, à la guitare lead. Malgré les réserves de leur père qui craint leurs disputes, Malcolm et Angus décident de jouer ensemble : AC/DC est né.
Malcolm est le fondateur du groupe dans tous les sens du terme, à la fois origine et fondation. Chaque morceau d'AC/DC est d'abord construit par et autour de la rythmique de Malcolm. Cela n'enlève rien au talent d'Angus et des autres, et Angus est le premier à reconnaître qu'il ne peut véritablement s'exprimer qu'au sein d'AC/DC, c'est-à-dire soutenu par la guitare rythmique de son frère.
Malcolm et Angus écrivent une grande partie des chansons d'AC/DC. Angus et Malcolm forment une paire inséparable. Inséparable lorsqu'ils rejoignent les Rolling Stones en 2003 sur « Rock me baby ». Indispensable, lorsque le légendaire Keith Richards qualifie la section rythmique d'AC/DC de meilleure au monde.
Angus dans la lumière, mais toujours soutenu par l'ombre de Malcolm. Et quand Malcolm vient sur le devant de la scène, il soutient les refrains de sa voix si particulière qu'on la croirait sorti des brumes de son Écosse natale. Il suffit d'écouter Live Wire, Highway to hell ou Dirty deeds done dirt cheap pour s'en convaincre ou s'en rappeler.
Malcolm et Angus sont les deux faces d'une même pièce qui, années après années, prend plus de valeur. Sur l'album Stiff Upper Lip, ils s'amusent même parfois à brouiller les cartes en échangeant leurs places respectives.
Entre sa place à l'Usine, coincée entre deux machines, et sa place si particulière au sein d'AC/DC, l'océan, autrefois si grand, a été franchi tellement de fois, que le groupe que voulait Malcolm est devenue l'un des plus grand groupe de l'histoire du Rock.
1968, en Australie, rien ne change et l'océan est bien trop grand pour recevoir la moindre effluve de révolte. Malcolm, âgé de 15 ans, quitte l'école et sa réputation de bagarreur pour entrer à l'usine.
Il est technicien de maintenance pour machines à coudre dans une fabrique de soutiens-gorge. Les journées sont longues, mais les soirées sont belles lorsqu'elles se passent en répétitions avec différents groupes locaux. Il admire son frère Georges qui lui a donné le goût de la guitare.
1971, ayant rejoint le groupe Velvet Underground, Malcolm peut enfin quitter l'usine pour se consacrer à la musique. Mais cela ne lui suffit pas : il lui faut son propre groupe. Il décide de quitter le Velvet avec une idée très précise de ce qu'il ne veut pas : ni rock progressif, ni post-production ; aucune concession aux modes du moment et surtout aucune envie de retourner à l'usine...
Les principes sont donnés, mais il manque encore un groupe, il manque encore un nom. Malcolm pense d'abord à une formule batterie, basse, piano, guitare, où il serait seul guitariste, avant de remarquer le jeu de plus en plus affirmé de son jeune frère, Angus, à la guitare lead. Malgré les réserves de leur père qui craint leurs disputes, Malcolm et Angus décident de jouer ensemble : AC/DC est né.
Malcolm est le fondateur du groupe dans tous les sens du terme, à la fois origine et fondation. Chaque morceau d'AC/DC est d'abord construit par et autour de la rythmique de Malcolm. Cela n'enlève rien au talent d'Angus et des autres, et Angus est le premier à reconnaître qu'il ne peut véritablement s'exprimer qu'au sein d'AC/DC, c'est-à-dire soutenu par la guitare rythmique de son frère.
Malcolm et Angus écrivent une grande partie des chansons d'AC/DC. Angus et Malcolm forment une paire inséparable. Inséparable lorsqu'ils rejoignent les Rolling Stones en 2003 sur « Rock me baby ». Indispensable, lorsque le légendaire Keith Richards qualifie la section rythmique d'AC/DC de meilleure au monde.
Angus dans la lumière, mais toujours soutenu par l'ombre de Malcolm. Et quand Malcolm vient sur le devant de la scène, il soutient les refrains de sa voix si particulière qu'on la croirait sorti des brumes de son Écosse natale. Il suffit d'écouter Live Wire, Highway to hell ou Dirty deeds done dirt cheap pour s'en convaincre ou s'en rappeler.
Malcolm et Angus sont les deux faces d'une même pièce qui, années après années, prend plus de valeur. Sur l'album Stiff Upper Lip, ils s'amusent même parfois à brouiller les cartes en échangeant leurs places respectives.
Entre sa place à l'Usine, coincée entre deux machines, et sa place si particulière au sein d'AC/DC, l'océan, autrefois si grand, a été franchi tellement de fois, que le groupe que voulait Malcolm est devenue l'un des plus grand groupe de l'histoire du Rock.
A travers toute sa carrière AC/DC, Malcolm a utilisé sa 1963 Gretsch JetFire Bird (bien que pour la promo de la vidéo de You Shook Me All Night Long, il utilise ce qui semble être une semi-creuse Falcon blanche).
Dans la promo du clip Jailbreak, il joue sur une Gretsch couleur fushia à corps solide.
Enfin, sur la vidéo de Big Gun, il utilise sa Gretsch régulière. Cette guitare a donc beaucoup servi, elle a ainsi survécu à trois Monsters of Rock festivals entre autres. Elle a un micro Filtertron en position « bridge ».
Malcolm n'avait pas aimé l'attache au cou et il l'a donc retiré (il y a de ça 20 ans déjà !).
A propos, des régalges des potards « Tone », « Volume » et « Master Volume ». Malcolm ne les règle jamais ! En effet, les positions des potards « volume « et « tone » sont toujours en positions « off ».
La Gretsch de Malcolm est munie de cordes 12-56 Gibson 900 Ms.
Comme médiators, Malcolm utilise des Fender extra heavy et des Ernie Ball réguliers. Les médiators sont celluloïds extra heavy 1.21 MM en couleur. Il a le logo AC/DC d'un coté et sa signature sur l'autre.
Pour les amplis, Angus et Malcolm utilisent des Marshall. Les garçons préfèrent les vieux modèles. Les amplis empilés sur scène derrière Angus et Malcolm sont des 1959 SLP 100 watt. Chacun de ces amplis émet une puissance de deux 4x12 cabs. Malcolm utilise aussi en tournée des amplis Wizard qui sont ordinaires.
Dans la promo du clip Jailbreak, il joue sur une Gretsch couleur fushia à corps solide.
Enfin, sur la vidéo de Big Gun, il utilise sa Gretsch régulière. Cette guitare a donc beaucoup servi, elle a ainsi survécu à trois Monsters of Rock festivals entre autres. Elle a un micro Filtertron en position « bridge ».
Malcolm n'avait pas aimé l'attache au cou et il l'a donc retiré (il y a de ça 20 ans déjà !).
A propos, des régalges des potards « Tone », « Volume » et « Master Volume ». Malcolm ne les règle jamais ! En effet, les positions des potards « volume « et « tone » sont toujours en positions « off ».
La Gretsch de Malcolm est munie de cordes 12-56 Gibson 900 Ms.
Comme médiators, Malcolm utilise des Fender extra heavy et des Ernie Ball réguliers. Les médiators sont celluloïds extra heavy 1.21 MM en couleur. Il a le logo AC/DC d'un coté et sa signature sur l'autre.
Pour les amplis, Angus et Malcolm utilisent des Marshall. Les garçons préfèrent les vieux modèles. Les amplis empilés sur scène derrière Angus et Malcolm sont des 1959 SLP 100 watt. Chacun de ces amplis émet une puissance de deux 4x12 cabs. Malcolm utilise aussi en tournée des amplis Wizard qui sont ordinaires.